Musikk og identitet… og KI

Som mange andre har jeg latt meg begeistre for hva KI kunne gjøre for meg, både privat og på jobb. Jeg har opplevd stadig mer uro angående dette standpunktet, og her drøfter jeg min foreløpige holdning til dette populære, men ikke ukontroversielle nye verktøyet.

Musikalsk deltakelse

Musikklærernes viktigste utfordring er ikke å utdanne profesjonelle musikere, men å skape en sosial kontekst for uformell og formell musikalsk interaksjon, som fører til ekte utvikling og til musikalisering av samfunnet.

Når et menneske skal kommunisere med et annet menneske, så handler det om vår kollektive identitet. «Kollektiv identitet er individers oppfattelse av å være del av større sosiale sammenhenger, av tilhørighet med noen grupper av mennesker, av å dele meninger, oppfatninger, holdninger og følelser de tillegger disse gruppene, og som følger av å være identifisert med disse gruppene, et svar på spørsmålet: Hvem er vi? eller Hvem hører jeg til?». Det er vår identitet som gjør oss til mennesker, og vår identitet skapes i relasjon til andre mennesker.

Vår jobb som musikklærere er ikke bare å trene elevene i personlige tekniske ferdigheter innen musikkutøving, komposisjon, musikalsk analyse eller kulturforståelse. Jobben vår dreier seg heller om å skape et rom der elevene kan få erfare musikalsk deltakelse. Dette fordi den musikalske deltakelsen blant annet lar elevene utforske og etablere relasjoner til andre mennesker.

Mennesket og musikken

Den musikalske deltakelsen er altså en måte å utforske, bekrefte og feire relasjoner på, og disse relasjonene skaper vår identitet. Vår identitet er det som gjør oss nettopp til mennesker. Da blir det viktig å være utrolig varsom med å introdusere innhold og arbeidsmetoder som er generert av algoritmer og språkmodeller, såkalt «kunstig intelligens».

Jeg var nylig i en 60-årsfeiring, der jubilanten ble gratulert med en sang der både tekst, musikk og innspilling var generert av kunstig intelligens. Sangen ble avspilt av en høyttaler mens resten av selskapet satt og hørte på. Det at teksten rimet dårlig og komposisjonen var heller uinteressant er ikke problemet. Den sterke ubehagfølelsen jeg fikk av denne formen for bursdagshilsen var heller knyttet til det heller upersonlige ved en bursdagshilsen generert av KI.

Det som gjør en bursdagshilsen til noe som er minneverdig og sjarmerende er nettopp det at den er laget av et menneske som har en mening med hilsenen. Da min nå avdøde mormor lagde sang til min kone og meg i vårt bryllup, så var teksten like full av nødrim, floskler og klisjeer som den tidligere nevnte bursdagssangen, men sangen var lagd av min mormor. Jeg ser for meg hvordan hun satt ved kjøkkenbordet og tenkte på minner hun hadde fra min barndom som hun ønsket å dele med de andre bryllupsgjestene. Og det rørende ved minnet mitt av fremføringen av sangen var ikke den musikktekniske kvaliteten ved komposisjonen eller framføringen, men at det var nettopp hun som hadde laget teksten (til melodien av Bamsens fødselsdag) og som ledet allsangen.

Dette kan aldri en KI-modell erstatte. Uansett hvor god den blir til å etterligne menneskelig språk, vil den aldri bli min mormor.

Jeg er ikke digital fundamentalist, men ønsker ulike former for digitale verktøy velkommen både i mitt liv, i min yrkesutøvelse og som «musikkdidaktikkinfluenser» på denne bloggen. Men, er noe ment som kommunikasjon av menneskelige tanker, meninger, følelser eller lignende, bør det nok produseres av mennesker. Vi bør ikke bruke datamaskiner for å gjøre oss mer menneskelig.


Abonner på nye innlegg fra Lektor Engås


NYESTE INNLEGG

  • 10 instrumenter 10 røtter

    Min «trilogi» med lister over foreslåtte innfallsvinkler til arbeid med lytting, musikkopplevelse og kulturforståelse er nå ferdig. Her er en reise verden rundt med fokus på 10 ulike instrumenter spilt i 10 forskjellige stiler. Temaet er musikalsk fusion der levende musikktradisjoner møter moderne musikkuttrykk. Her er en liste over låter og en nedlastbar lytteguide.

  • 10 låter 10 artister

    Her er 10 låter av 10 artister fra 10 år som vi på mellomtrinnet lytter til og diskuterer, og i noen tilfeller synger og spiller. Jeg har også laget en lytteguide i pdf som kan lastes ned og deles ut.

  • 10 verker – Lytteguide

    I et tidligere innlegg presenterte jeg 10 verker av 10 komponister jeg mener elever på mellomtrinnet bør ha opplevd og kjenne til. Her er en lytteguide i pdf som kan deles med elevene – digitalt eller på papir.

  • 10 verker 10 komponister

    Elevene skal både oppleve og diskutere musikk fra historien og samtiden. Her er min «kulturkanon» med 10 verker av 10 komponister jeg mener elevene på mellomtrinnet bør kjenne til.

  • Sceneelementer

    Nok en oppgradering av musikkavdelingen. Nå er skolens snekkerverksted i gang med å lage sceneelementer.

  • Joik og samisk musikk

    Nå er det ikke lenge til samefolkets dag, og det kan derfor passe fint å utforske joik og samisk musikk. Her er litt om hvordan jeg tar for meg dette temaet.

  • Nye gitarstrenger

    Den seneste uken har jeg satt nye strenger på 28 gitarer på musikkrommet. I denne videoen viser jeg hvordan jeg har gjort det.

  • Forrige uke gikk mange timer bort til besøk av brannvesenet og Den kulturelle skolesekken. Denne uka var det derimot fullt trøkk igjen med forestillinger for både femte og sjette trinn.